Hà Ninh hat starke Gefühle, aber er fühlt sich nicht zu einem fertigen Land zugehörig. Er will nicht vor der Realität fliehen. Aber er will auch nicht gefangen sein. Zwischen diesen Widersprüchen schafft Hà Ninh eine eigene Welt. Dort sucht er frei nach sich selbst.

Wer ist Hà Ninh?

Hà Ninh ist ein wichtiger Künstler der jungen Generation in Vietnam. Man nennt diese Generation 9X. Er ist ein bekanntes Gesicht der zeitgenössischen Kunst in Vietnam.

Das Besondere an Phạm Hà Ninh ist nicht nur sein Studium. Er hat einen Master-Abschluss in Bildender Kunst. Er hat diesen Abschluss an der Pennsylvania Academy of Fine Arts in den USA gemacht. Das ist eine Kunsthochschule in Amerika.

Er hat auch viele wichtige Programme für Künstler gemacht. Er war bei Skowhegan. Er war bei Yaddo. Er war bei der Cité Internationale des Arts. Das sind berühmte Residenz-Programme für Künstler.

Er hat auch viele Ausstellungen gemacht. Er hat in Vietnam ausgestellt. Er hat auch im Ausland ausgestellt.

Aber das Interessanteste an Hà Ninh ist etwas anderes. Die Menschen lieben seine künstlerische Persönlichkeit. Er baut seit langer Zeit ein eigenes, einzigartiges Universum. Er arbeitet jeden Tag sehr fleißig an diesem Universum.

Foto: Hà Ninh spricht mit Kollegen bei dem Aufbau seiner Einzelausstellung im Jahr 2022 im Tách Space in Hanoi. Foto: Dạ Miêu.

Eine lange berufliche Beziehung

Die Autorin des Artikels kennt Hà Ninh schon lange. Sie beobachtet seinen Weg seit seinem Abschluss an der Universität für Bildende Kunst Vietnam. Damals hat er gerade sein Studium beendet.

Die berufliche Beziehung zwischen der Autorin und Hà Ninh hat einen interessanten Weg. Am Anfang waren ihre Meinungen vielleicht nicht immer gleich. Sie haben nicht immer dasselbe gedacht.

Mit der Zeit sind sie neugierig geworden. Sie wollen die Arbeit des anderen besser verstehen. Nach und nach finden sie Verständnis. Sie teilen Ideen. Sie arbeiten zusammen.

Was die Autorin an Hà Ninh am meisten respektiert, ist seine Arbeit. Er arbeitet sehr ernst und professionell. Er arbeitet mit einer sehr starken und langen kreativen Energie. Das ist beeindruckend.

Das große Projekt: My Land

Die Kunst von Hà Ninh konzentriert sich auf ein großes, langes Projekt. Das Projekt heißt My Land. Auf Vietnamesisch heißt es Đất mình. Er arbeitet seit dem Jahr 2017 an diesem Projekt.

My Land ist nicht nur eine Serie von Kunstwerken. Es ist ein großes, imaginäres Universum. In diesem Universum baut Hà Ninh sein eigenes System. Er baut eine eigene Sprache. Er baut eine eigene Logik. Er baut eine eigene Erklärung für das Universum.

Er will ein Land schaffen. Dieses Land soll anders sein als alle Zivilisationen in der Geschichte der Menschheit. Es soll mit keiner bekannten Zivilisation identisch sein.

My Land gibt den Betrachtern ein besonderes Gefühl. Das Land wirkt fremd und fiktiv. Aber gleichzeitig wirkt es auch vertraut. Es ist nah an der Realität. Man kann das Gefühl aber nicht leicht erklären.

Die Grenze zwischen diesen beiden Gefühlen ist sehr dünn und geheimnisvoll. Man sieht diese Grenze in verschiedenen Werkgruppen.

Es gibt Bilder, die wie Landkarten aussehen. Sie heißen Mothermap. Es gibt Skulpturen, die wie historische Objekte aussehen. Sie heißen Logs. Es gibt eine eigene Sprache. Sie heißt Loop Scripts. Es gibt Kulturprodukte. Sie heißen My Land Ltd..

In allen diesen Werken testet Hà Ninh die Grenze der Wahrheit. Er will sehen, wie weit er gehen kann. Er will die Betrachter überzeugen, dass dieses imaginäre Land wirklich existiert.

Foto: Phạm Hà Ninh. [Mothermap] (2019), Bleistift, Wasserfarbe, Pastell auf Papier, 48x46cm. Foto vom Künstler.

Country X - ein anderes imaginäres Land

In letzter Zeit erzählt Hà Ninh der Autorin oft von Country X. Country X ist auch ein imaginäres Land. Man findet Informationen dazu auf seiner Webseite. Dieses Land ist der Hintergrund für My Land.

Country X sammelt viele Ideen und Werte. Das sind Ideen und Werte, die Hà Ninh wichtig findet und respektiert. Es ist wie ein persönliches Koordinatensystem.

Es ist ein geistiger Rahmen. Dieser Rahmen hilft ihm, sich selbst zu finden. Er hilft ihm, sich festzuhalten. Das ist wichtig in einer modernen Welt, die immer größer und verwirrender wird.

My Land und Country X existieren zusammen in einem Gedanken-Universum von Hà Ninh. Aber sie haben einen inneren Widerspruch.

Wenn My Land eine Welt schafft, die gar nicht wie die echte Welt ist, dann ist Country X anders. In My Land kann Hà Ninh alle Elemente selbst entscheiden. Dort ist alles neu.

In Country X gibt es aber viele Werte und Symbole, die es in der echten Realität wirklich gibt. Sie sind nicht nur Fantasie.

Kein Eskapismus

Wie Hà Ninh selbst sagt, folgt seine Kunst keinem Eskapismus. Eskapismus bedeutet, vor der Welt zu fliehen. Das will er nicht.

Der Widerspruch zwischen den Teilen in seiner künstlerischen Welt ist Absicht. Es ist seine Art, mit der heutigen Zeit zu sprechen.

Die Kunst von Hà Ninh zeigt seine Meinung über die Welt. Er spricht nicht direkt über aktuelle Themen. Er folgt auch nicht einfach den aktuellen Geschichten. Er macht es auf seine eigene Weise. Er spricht über die Welt, indem er nicht direkt spricht.

Neues Projekt in Basel und ein Gespräch

Das neueste Projekt von Hà Ninh wird jetzt gezeigt. Es wird auf der Liste Art Fair Basel in der Schweiz gezeigt. Das ist eine Kunstmesse in Basel.

Dieses neue Projekt zeigt ein bisschen seine Selbstbefragung. Er stellt sich selbst Fragen über seine Kunst.

Mit einer Einladung von Tia Sáng will die Autorin ein Porträt von Hà Ninh zeigen. Sie macht das durch ein Gespräch. Denn Hà Ninh kann seine Wünsche und seine künstlerischen Meinungen sehr gut selbst benennen. Er kann gut erklären, was er will.

Das folgende Gespräch ist kein strenges Interview. Es ist eher ein freundliches Gespräch zwischen Freunden. Sie setzen sich zusammen. Sie schauen auf den künstlerischen Weg von Hà Ninh zurück. Und sie gehen zusammen in seine Gedanken hinein.

Hinweis: Der Text des Gesprächs behält die Pronomen zwischen der Autorin und der Person, um den Geist und das Gefühl des Gesprächs vollständig zu bewahren.

Das Gespräch: Fünf wichtige Momente

Lê Thuận Uyên (LTU): Um zu beginnen, möchte ich, dass Hà Ninh fünf wichtige Momente nennt. Welche fünf Momente haben deine persönliche Weltsicht und deine künstlerische Sprache am meisten geprägt?

Phạm Hà Ninh (PHN): Der erste wichtige Moment war vielleicht in der ersten Klasse. Ich war damals in einer Spezialklasse für Französisch.

Wir haben mit Lehrbüchern wie französische Kinder gelernt. Das Lehrbuch kam direkt aus Frankreich. Darin haben wir ein Lesebuch gelesen. Es hieß Une Petite Grenouille. Auf Deutsch heißt das Kleiner Frosch.

Zu dieser Zeit hatten die meisten anderen Klassen nur schwarz-weiße Bücher aus Vietnam. Ich hatte Glück. Ich durfte dieses farbige, bunte Lehrbuch aus Frankreich benutzen.

Foto: Ein Bild aus dem Buch Une Petite Grenouille. Foto: Sammlung.

Ich mochte dieses Buch sehr. Mein bester Freund Thông mochte es auch sehr. Wir haben von der ersten Klasse bis zur neunten Klasse zusammen gelernt. Wir waren lange Zeit Klassenkameraden.

Schon in den ersten Tagen haben wir begonnen, die Bilder aus dem Buch nachzuzeichnen. Wir haben die Bilder kopiert und neu gemalt. Das war der Anfang unserer Liebe zum Zeichnen und zur Kunst.*