Quang deLam: Kunst, Geschichte und Wissen zusammen

Quang deLam heißt auch Quang Lam. Er ist ein französisch-vietnamesischer Künstler. Er arbeitet mit vielen Medien: Fotografie, Malerei und Installation. Er hat einen akademischen Hintergrund in Bildwissenschaften und arbeitet beruflich mit digitalen Medien. Seine Kunst ist oft forschungsbasiert. Er beginnt mit Forschung über Wissenschaft, Geschichte und Geografie. Archive sind sehr wichtig für ihn.

Man sieht diesen Ansatz in zwei Ausstellungen. Seine erste Solo-Ausstellung heißt „Seas of Silk“. Sie ist im Jahr 2025 in der Lotus Gallery. Außerdem nimmt er an der Gruppen-Ausstellung „Archive and Post-Archive“ teil. Sie ist im Vincom Center for Contemporary Art (VCCA). Sie ist Teil der Biennale Photo Hanoi 2025. Ein Foto zeigt Quang deLam neben seinem Werk „Tales from the Land of Dragons“ (2025) in dieser Gruppen-Ausstellung.

Seine Arbeit mit verschiedenen Materialien hat mit seinem wissenschaftlichen Hintergrund zu tun. Sie ist inspiriert von einem bekannten Satz von Marshall McLuhan: „Das Medium ist die Botschaft“. Der Satz ist aus dem Buch „Understanding Media: The Extensions of Man“ (1964). Die Idee bedeutet: Das Medium selbst ist die Botschaft. Die Form der Botschaft bestimmt, wie man die Botschaft versteht. Das ist sehr wichtig für Quang. Am Anfang arbeitet er vor allem mit Fotografie. Fotografie zeigt oft „die Wahrheit“. Aber er interessiert sich dafür, wie man dasselbe Wissen anders versteht, wenn man es in ein anderes Medium übersetzt. Durch Malerei kann er Objekte und Formen neu zusammensetzen. So kann er visuelle Information neu ordnen. Er kann verändern, wie das Publikum die Wahrheit sieht und versteht. Seit 2022 verändert sich seine Arbeit. Er macht jetzt nur noch Kunst. Er arbeitet nicht nur mit Fotografie, sondern auch mit Malerei und Installation. Gleichzeitig forscht er weiter über Wissenschaft und Geschichte.

Seine Serie von Bildern und Installationen in der Solo-Ausstellung „Seas of Silk“ (2025) in der Lotus Gallery nutzt die Geschichte der maritimen Seidenstraße. Sie nutzt auch die Geschichte von schiffbrüchigen Keramiken und alten Zivilisationen und ihre Erzählungen. Er forscht dafür über Karten und Astrologie. Er kombiniert verschiedene Materialien und historische Referenzen. Die Werke laden die Besucher ein, über Verbindungen nachzudenken: über die Verbindung zwischen diesen Geschichten, darüber, wie wir Geschichte sehen, die wir nicht selbst erlebt haben. Wir können sie nur durch historische Quellen kennenlernen und vorstellen. Und es gibt eine Verbindung zu unserer Welt heute. Ein Foto zeigt die Installation „Seas of Silk“ (2025) in der Lotus Gallery.

Die zentrale Installation zeigt eine Schiffbruch-Szene. Auf dem Boden liegen zerbrochene Keramik-Teile. Die Bilder zeigen Expeditionen der Seidenstraße. Dafür nutzt der Künstler die Maokun-Karte als Referenz. Er nutzt auch Motive von schiffbrüchigen Keramiken aus Museums-Sammlungen. Er verändert sie zu Ikonografie.

Zwei Werke heißen „Cocoon“ (2025) und „Pegasus cells“ (2025). „Cocoon“ ist 100 x 80 cm groß, Acryl auf Leinwand. „Pegasus cells“ ist 80 x 60 cm groß, Acryl auf Leinwand. In der Mitte der Bilder ist eine Kokon-Form. Sie zeigt den Prozess der Seiden-Produktion. Um die Form herum sieht man Korallen und Motive von Chu-Đậu-Keramik. Zum Beispiel: ein mythischer Pegasus, ein Vogel auf einem Ast, Garnelen und Blumen. Alle sind als Ikonen gemalt, mit hellen, bunten Farben und klaren Linien. Die Kompositionen sehen wie Collage und Abstraktion aus. Das zeigt den Prozess des Künstlers: Er sammelt Bilder und Objekte, macht daraus ikonografische Elemente und ordnet sie auf den Bildern an.

Andere Bilder sind zum Beispiel „Dancing with the storm“ (2025) und „Oc Eo Aurora“ (2025). „Oc Eo Aurora“ ist 80 x 100 cm groß, Acryl auf Leinwand. Hier verändern sich die Bilder. Man sieht Meer und Berge, Wind-Strömungen und Schiffbruch-Szenen. Ein Werk zeigt Schiffe, die von weit her kommen. Am Horizont sieht man Silhouetten von alten Oc-Eo-Statuen. Die wichtigste Referenz für diese Bilder ist die historische Mao-Kun-Karte. Sie heißt auch Zheng Hes Navigationskarte. Sie wurde im Jahr 1628 in der Ming-Dynastie in China publiziert. Ursprünglich ist sie eine rollbare Streifen-Karte. Sie zeigt Küsten-Regionen und Inseln entlang der maritimen Routen. Sie gilt als die älteste bekannte chinesische Karte der maritimen Seidenstraße. Sie verbindet verschiedene Teile von Asien, Persien, Arabien und Ost-Afrika. Quang nutzt bewusst diese asiatische Karte als Referenz. So geht er weg von der eurozentrischen Perspektive. Diese europäische Perspektive hat lange das historische Mapping und die Bildung dominiert.