わからないドイツ語の単語はありますか？🌱

Saigons Guide für Restaurants, Streetfood, Nachrichten, Bars, Kultur, Events, Geschichte, Aktivitäten, Musik und Nachtleben.

Cẩm nang Sài Gòn về nhà hàng, ẩm thực đường phố, tin tức, quán bar, văn hóa, sự kiện, lịch sử, hoạt động, âm nhạc và đời sống về đêm.

Die Künstler von Th.ink Room

Những nghệ sĩ ở Th.ink Room

Bei Th.ink Room arbeiten viele Künstler: Tattoo Therapist, dr.99hz, cd.cadao, goc.viet, Solarist und Baby Nepotism. Die Liste klingt wie die Namen von Mitgliedern einer Rap-Gruppe. Das ist kein Zufall. Tattoo-Künstler benutzen oft Pseudonyme, genau wie Rapper. Die Zeitschrift Saigoneer sagt: Tattoo-Künstler sind visuellen Künstlern ähnlich, aber sie sind am meisten wie Rapper, weil sie Künstlernamen benutzen. Deshalb sagt Saigoneer: „Game recognize Game“ – das bedeutet: Profis erkennen Profis. So ist Saigoneer auf Th.ink Room aufmerksam geworden.

Th.ink Room quy tụ nhiều nghệ sĩ: Tattoo Therapist, dr.99hz, cd.cadao, goc.viet, Solarist và Baby Nepotism. Danh sách nghe như thành viên một nhóm rap. Điều này không phải ngẫu nhiên. Nghệ sĩ xăm thường dùng nghệ danh, giống như rapper. Tạp chí Saigoneer nhận xét họ gần với nghệ sĩ thị giác, nhưng giống rapper nhất ở việc dùng nghệ danh. Vì thế Saigoneer nói “Game recognize Game” — dân chuyên nhận ra nhau. Đó cũng là cách Saigoneer biết đến Th.ink Room.

Wie Saigoneer sammelt auch das Studio Inspiration aus Vietnam. Das Studio nennt sich selbst „Art Hub für Kunstliebhaber aus der ganzen Welt“. Es sucht Inspiration in vietnamesischer Architektur, in Design-Mustern, in Pflanzen und Tieren und in der Geschichte von Vietnam. Das Studio will traditionelle Kunst bewahren. Es will Geschichten erzählen – über spezielle Leidenschaften und durch diese Leidenschaften. Und es will kreative Arbeit zeigen. Phi (@tattoo.therapist) sagt: Alle im Studio haben die gleiche Idee. Es ist „die Idee von einem neugierigen Beobachter, der immer fragt und lernt, und von einem fleißigen Macher, der immer arbeitet“.

Giống Saigoneer, studio tìm cảm hứng từ Việt Nam. Nơi này tự gọi mình là “Art Hub cho người yêu nghệ thuật khắp thế giới”. Cảm hứng đến từ kiến trúc Việt Nam, họa tiết thiết kế, cỏ cây, muông thú và lịch sử. Studio muốn giữ gìn nghệ thuật truyền thống, kể những câu chuyện về đam mê riêng và thông qua chính đam mê đó, đồng thời giới thiệu những sáng tạo mới. Phi (@tattoo.therapist) chia sẻ mọi người ở đây cùng chung một tinh thần: “tinh thần của người quan sát tò mò, luôn đặt câu hỏi và học hỏi, và của người thợ chăm chỉ, luôn bắt tay vào làm”.

Eine neue Idee für Tattoos

Một cách nghĩ mới về hình xăm

Ein Tattoo bleibt für immer. Aber oft ist der Prozess nicht gut. Viele Menschen entscheiden schnell und ohne viel Nachdenken. Sie haben eine impulsive oder unvorsichtige Erfahrung. Phi hat Th.ink Room im Jahr 2023 gegründet. Phi will gegen diese schnelle und unvorsichtige Art arbeiten. Phi sagt: „Wir kümmern uns um die ganze Erfahrung. Das beginnt mit deiner Verbindung zu deinem Tattoo und seiner Herkunft. Dann geht es um deinen Künstler und darum, wie du dich fühlst, wenn du gehst.“ Das Studio will also, dass alles gut ist – von Anfang bis Ende.

Hình xăm ở lại mãi trên da, nhưng trải nghiệm đi xăm thường không được chăm chút. Nhiều người quyết định vội, thiếu cân nhắc và có những lần xăm bốc đồng, cẩu thả. Phi mở Th.ink Room vào năm 2023 để làm khác đi. Phi nói: “Chúng tôi chăm chút toàn bộ trải nghiệm. Mọi thứ bắt đầu từ sự kết nối của bạn với hình xăm và nguồn gốc của nó. Rồi đến người nghệ sĩ thực hiện và cảm giác của bạn khi rời khỏi studio.” Studio muốn mọi khâu đều chỉn chu, từ lúc bắt đầu đến khi kết thúc.

Phi (tattoo.therapist) und ihre Designs.

Phi (tattoo.therapist) và các thiết kế của cô.

Phis persönlicher Weg

Hành trình riêng của Phi

Der Autor hat die besondere Art des Studios selbst erlebt. Letztes Jahr hat er Phi besucht. Er wollte Phis detaillierte schwarze Linien-Arbeit. Phi ist in Russland aufgewachsen. Dort hat Phi die goldene Zeit der Illustration in Europa kennengelernt. Diese Zeit war circa von 1880 bis 1930. Diese Inspiration ist sehr wichtig für Phi. Phi hat Kunst in Großbritannien (UK) studiert. Dort hat Phi einen eigenen Stil entwickelt. Der Stil kommt von dieser goldenen Zeit. Aber nach dem Studium gab es ein Problem. Der Markt wollte diesen Stil nicht. Kunden wollten keine Bilder aus gedruckten Büchern mehr. Sie wollten Webseiten. Sie wollten Farbe und volle Bilder ohne Hintergrund und/oder Animation. Sie wollten etwas ganz anderes. Zu dieser Zeit haben Freunde Phi zufällig gefragt: „Kannst du ein Tattoo-Design für mich machen?“ Durch diese Anfragen hat Phi eine neue Möglichkeit gesehen: Tattoo-Künstler werden.

Người viết từng trực tiếp cảm nhận cách làm việc đặc biệt của studio. Năm ngoái, anh đến gặp Phi vì muốn có những đường nét đen mảnh và tỉ mỉ của cô. Phi lớn lên ở Nga và ở đó biết đến thời kỳ hoàng kim của nghệ thuật minh họa châu Âu, khoảng 1880 đến 1930. Nguồn cảm hứng này rất quan trọng với cô. Sau đó Phi học nghệ thuật ở Anh (UK) và hình thành phong cách riêng bắt nguồn từ giai đoạn hoàng kim ấy. Nhưng khi học xong, thị trường lại không đón nhận phong cách này. Khách hàng không còn chuộng tranh in trong sách. Họ cần website, cần màu sắc, hình ảnh kín nền hoặc hoạt họa — những thứ hoàn toàn khác. Đúng lúc đó, bạn bè tình cờ nhờ Phi: “Bạn vẽ giúp mình một mẫu hình xăm được không?” Từ những lời nhờ ấy, Phi nhìn thấy một hướng đi mới: trở thành nghệ sĩ xăm.

Beispiele aus der goldenen Zeit der Illustration: ‚Then There Came a Wind So Strong that it Blew Off Curdken's Hat‘ von Jennie Harbour (links) und ‚Reigning Death‘ von Robert Montenegro (rechts).

Ví dụ về thời kỳ hoàng kim của nghệ thuật minh họa: ‘Then There Came a Wind So Strong that it Blew Off Curdken's Hat’ của Jennie Harbour (trái) và ‘Reigning Death’ của Robert Montenegro (phải).

Das Design des Studios in District 1

Không gian studio ở District 1

Bei diesem Besuch hat Phi das Design des Studios in District 1 erklärt. Alles ist mit viel Gedanken geplant. Das Studio liegt in einem klassischen, niedrigen Wohnhaus. Ein Teil des Hauses wird jetzt für Geschäfte benutzt. Die Lobby hat eine rohe Ton-Farbe. Die Farbe erinnert an Töpferware. Sie zeigt: Inspiration wird zu einer Idee, die man anfassen kann. Danach gehen Kunden in den roten Innenraum. Der Raum ist klar und stark rot. Dort werden die Ideen metaphorisch gebrannt. So werden sie permanent – wie ein Tattoo permanent ist. Hinten gibt es einen Garten. Dort sitzen Künstler und Kunden vor, während und nach den Sitzungen. Der Garten ist ruhig und freundlich. Er zeigt die entspannte Stimmung des ganzen Ortes. Tattoo-Künstler haben großes Talent. Tattoo-Kunst wird heute mehr akzeptiert, aber sie hat immer noch etwas Rebellion oder Gefahr. Deshalb können Tattoo-Künstler einschüchternd wirken. Aber alle bei Th.ink Room sind sehr nett. Das macht die Stimmung leicht und entspannt.

Trong lần gặp đó, Phi giải thích ý tưởng thiết kế của studio ở District 1. Mọi chi tiết đều được tính toán kỹ. Studio nằm trong một ngôi nhà phố thấp tầng kiểu cổ, một phần nay được dùng làm mặt bằng kinh doanh. Sảnh mang màu đất nung mộc, gợi nhớ đồ gốm, như nói rằng cảm hứng đã thành một ý tưởng có thể chạm vào. Tiếp đó khách bước vào không gian bên trong phủ sắc đỏ rực và rõ ràng. Ở đây, ý tưởng được “nung” theo nghĩa ẩn dụ để trở nên bền vững, như hình xăm vĩnh viễn trên da. Phía sau là khu vườn, nơi nghệ sĩ và khách ngồi lại trước, trong và sau buổi xăm. Góc vườn yên tĩnh, dễ chịu, phản ánh không khí thư giãn của cả nơi này. Nghệ sĩ xăm rất tài năng, và dù nghệ thuật xăm ngày càng được đón nhận, nó vẫn mang chút nổi loạn, chút mạo hiểm nên đôi khi khiến người ngoài e ngại. Nhưng mọi người ở Th.ink Room đều thân thiện, tạo cảm giác nhẹ nhõm và thoải mái.

Die Lobby und der Studio-Raum von Th.ink Room.

Sảnh và không gian studio của Th.ink Room.

So viel Arbeit; das ist Vietnam

Quá nhiều công sức; đó chính là Việt Nam

Ein Mann fängt eine Libelle in einem Baum, ein Arzt fühlt den Puls, eine Hochzeitsprozession mit Handwagen, ein Schild auf dem Land mit dem Text „keinen Schmutz machen“ und 15 Arten von Schuhen: Das sind einige von tausenden Holzschnitt-Bildern. Der französische Ethnograph Henri Oger und sein lokales Team haben diese Bilder im 19. Jahrhundert gemacht. Es sind Holzblock-Bilder. Saigoneer hat vor einigen Jahren über diese Arbeit geschrieben. Der Link ist: eine französische illustrierte Enzyklopädie zeigt das Leben in Vietnam in den 1900er Jahren. Vor kurzem hat Saigoneer einige dieser Bilder wieder gesehen – auf der Instagram-Seite von Th.ink Room. Dort sind sie als verfügbare Tattoos zu sehen.

Một người đàn ông bắt chuồn chuồn trên cây, một thầy thuốc bắt mạch, đoàn rước dâu với xe kéo tay, tấm biển ở vùng quê ghi “keinen Schmutz machen” và 15 kiểu giày khác nhau: đó chỉ là vài ví dụ trong hàng nghìn tranh khắc gỗ. Nhà dân tộc học người Pháp Henri Oger cùng nhóm cộng sự địa phương thực hiện bộ tranh này vào thế kỷ 19 bằng kỹ thuật in mộc bản. Saigoneer từng viết về công trình này cách đây vài năm qua bài: một bách khoa toàn thư minh họa của Pháp khắc họa đời sống Việt Nam những năm 1900. Gần đây Saigoneer lại bắt gặp những hình ảnh ấy trên Instagram của Th.ink Room, nơi chúng được giới thiệu như những mẫu hình xăm có thể xăm.

Originale Henri Oger Bilder (oben) und Vũ's (@goc.viet) Tattoo-Designs (unten).

Ảnh gốc của Henri Oger Bilder (trên) và các mẫu hình xăm của Vũ (@goc.viet) (dưới).

Phi erzählt, wie alles angefangen hat. Phi hat einige Oger-Illustrationen in einem Kunstbuch gesehen. Phi sagt: „Das hat alles gestartet. Ich mochte es sehr und dachte: Wer hat das gemacht?“ Phi wollte mehr finden. Deshalb hat Phi ein altes, kaputtes Buch von Oger in einem lokalen Buchladen gesucht und gefunden. Phi sagt: „Ich bin wirklich ein Nerd dafür.“ Phi blättert durch die Illustrationen. Phi zeigt auf ein Bild und sagt: „Schau diesen Mann an, er ist wunderbar!“ Phi erklärt: Dieses eine schmale Buch hat hunderte von Illustrationen. Das ist so viel Inspiration. Phi sagt am Ende: „So viel Arbeit; das ist einfach Vietnam.“

Phi kể lại cơ duyên bắt đầu. Cô thấy vài minh họa của Oger trong một cuốn sách nghệ thuật và tự hỏi ai là tác giả. Phi nói: “Mọi chuyện bắt đầu từ đó. Tôi rất thích và nghĩ: ai đã làm ra những bức này?” Muốn tìm hiểu thêm, cô lùng sục và mua được một cuốn sách cũ, sờn rách của Oger ở tiệm sách trong thành phố. Phi bảo: “Tôi đúng là mọt sách với thứ này.” Cô lật từng trang, chỉ vào một bức và thốt lên: “Nhìn người đàn ông này xem, tuyệt vời làm sao!” Theo Phi, chỉ một cuốn sách mỏng đã chứa hàng trăm minh họa, kho tư liệu dồi dào cho cảm hứng. Cuối cùng cô tóm gọn: “Quá nhiều công sức; đó chính là Việt Nam.”

Das Studio bringt also alte Kunst auf die Haut. Es nimmt die alten Holzschnitt-Bilder und macht daraus neue Tattoos. So bleibt die traditionelle Kunst lebendig. Und Menschen können sie jeden Tag sehen und tragen.

Vì vậy studio đưa nghệ thuật xưa lên làn da. Những tranh khắc gỗ cũ được biến thành hình xăm mới, để nghệ thuật truyền thống tiếp tục sống và hiện diện mỗi ngày trên cơ thể người yêu nó.