Künstler-Residenzen in Hanoi: Puppen und Fotografie
Không gian lưu trú nghệ sĩ ở Hà Nội: Rối và nhiếp ảnh
Bài đọc được chuyển ngữ và đơn giản hóa để học tiếng Đức. Nội dung gốc thuộc Saigoneer.
Bôi đen một từ hoặc cụm từ để tra nghĩa, dịch, highlight hoặc thêm ghi chú.
Tiến độ đọc bài
Đoạn 1/17
Đọc tiếng Đức trước. Khi cần, mở bản dịch ngay dưới từng đoạn.
Bản dịch tiếng Việt
Saigoneer là cẩm nang về Sài Gòn. Trang giới thiệu đủ thứ: quán ăn, món đường phố, tin tức, quán bar, văn hóa, sự kiện, lịch sử, hoạt động trải nghiệm, âm nhạc và đời sống về đêm.
Bản dịch tiếng Việt
Ở Việt Nam, nhắc đến rối, nhiều người nghĩ ngay tới rối nước. Hoặc cho rằng đó là trò giải trí cho trẻ con. Rối nước là nghệ thuật truyền thống, thường phục vụ khách du lịch. Nhưng bên cạnh đó vẫn có một nhóm nhỏ theo đuổi rối đương đại và sân khấu đồ vật. Như TồLô Puppet Theatre Company từng mô tả, thể loại này ẩn chứa “những khả năng kỳ ảo, bất ngờ và đôi khi quái dị”.
Bản dịch tiếng Việt

Bản dịch tiếng Việt
Saigoneer thực hiện chuyến đi 3 tuần dọc Việt Nam. Nhóm ghé thăm các không gian lưu trú sáng tác thuộc chương trình GoSEA của British Council. Hành trình cho thấy rõ tiềm năng của mô hình này, khi nghệ sĩ có thời gian và không gian để làm việc. Những không gian ở miền Nam mở ra nhiều bầu không khí và ý tưởng khác nhau. Các điểm dừng ở miền Trung tại Huế, Hội An và Đà Nẵng lại cho thấy kết quả đa dạng mà các kỳ lưu trú mang lại. Chặng Hà Nội tiếp tục khẳng định những quan sát đó, đồng thời cho thấy mô hình lưu trú phù hợp với nhiều loại hình nghệ thuật và cách làm việc khác nhau.
Bản dịch tiếng Việt
Truyền thống địa phương và ý tưởng quốc tế tại TồLô Puppet Theatre Company
Bản dịch tiếng Việt

Bản dịch tiếng Việt
Tên TồLô Puppet Theatre Company đã nói lên loại hình mà nhóm theo đuổi: sân khấu rối. Nhóm do hai người Hà Nội sáng lập, Linh Valerie Phạm và Trần Kim Ngọc. Linh Valerie Phạm từng học rối thể nghiệm ở Mỹ. Trần Kim Ngọc là nghệ sĩ biểu diễn, tung hứng và chơi nhạc, tốt nghiệp Trường Xiếc Việt Nam. Chị gắn bó gần 10 năm với Liên đoàn Xiếc Việt Nam, sau đó đi lưu diễn cùng vở Làng Tôi (My Village). Cả hai đều dày dạn kinh nghiệm hợp tác tại các liên hoan khắp thế giới. Vì vậy không lạ khi chương trình lưu trú ở đây mở cửa cho những ai quan tâm đến rối, cùng các lĩnh vực gần gũi có thể kết hợp như âm nhạc, múa và điện ảnh.
Bản dịch tiếng Việt

Bản dịch tiếng Việt
Khi Saigoneer ghé thăm, hai nhà sáng lập vừa đón con đầu lòng. Người dẫn nhóm đi xem không gian là thành viên Linh Khánh Nguyễn. Chị giới thiệu một căn hộ trong tòa nhà cao tầng hiện đại, vừa là phòng tập vừa là chỗ ở cho nghệ sĩ lưu trú. Tại đây, chị cho xem những con rối voọc rất đẹp do một nghệ sĩ khách mời từ Singapore làm trong thời gian lưu trú. Sau đó là con rối lớn làm từ rác, TồLô dùng trong vở “Thổ địa” nói về vấn đề môi trường. Khi mang vở này đi diễn trong vùng, nhóm đôi lúc kết hợp cùng một nghệ sĩ âm thanh. Cách làm đó cho thấy rối đương đại có thể dung nạp nhiều loại hình khác nhau.
Bản dịch tiếng Việt
Sau đó Linh đưa nhóm tới xưởng ở một khu khác của thành phố. Ở đó, nhóm tự làm rối cho vở của mình và cho các đơn vị khác, như từng làm một con chuột cỡ lớn cho Trường Quốc tế Liên Hợp Quốc. Xưởng trang bị đủ máy móc cho nghề mộc, may vá và những dụng cụ chuyên dụng để sơn mài. Nhờ vậy, họ tổ chức workshop cho nghệ sĩ lưu trú. Khách mời cũng có thể chủ trì buổi trò chuyện nghệ thuật, tham gia chuyến đi thực tế và giới thiệu tác phẩm tại studio. Bên cạnh những hoạt động có lịch trình, còn có các cuộc trao đổi tự do, không cần sắp đặt trước. TồLô am hiểu nghệ thuật rối truyền thống Việt Nam, như rối nước, và quen biết nhiều nghệ nhân địa phương. Mối liên hệ này rất quý với nghệ sĩ quốc tế.
Bản dịch tiếng Việt

Bản dịch tiếng Việt
Với TồLô, sự quan tâm quan trọng hơn kinh nghiệm sẵn có. Trường hợp của Linh Khánh Nguyễn là ví dụ. Chị vốn dạy vật lý và mê múa, rồi bị cuốn hút bởi rối trong một hoạt động cộng đồng của nhóm. Các hoạt động này muốn lan tỏa tinh thần Phá Rối: nghịch ngợm, táo bạo và hoang dại một cách vui vẻ. Chị chia sẻ: “Tôi xem công ty này như một cộng đồng. Mỗi người đến từ một lĩnh vực khác nhau: xiếc, rối, vật lý… Nhưng khi gặp nhau ở đây, chúng tôi chia sẻ cả khác biệt lẫn điểm chung. Cùng nhau, chúng tôi tạo ra điều mới. Cảm giác gắn bó đến khi mỗi người đóng góp được gì đó cho dự án và cho cộng đồng.”
Bản dịch tiếng Việt
Nhiếp ảnh có tiếng bên cốc bia lạnh
Bản dịch tiếng Việt

Bản dịch tiếng Việt
Linh Phạm trong văn phòng Matca, bên cửa sổ treo ảnh từ một triển lãm cũ.
Bản dịch tiếng Việt
Trong số các không gian Saigoneer ghé qua, Matca có lẽ là cái tên được biết đến nhiều nhất. Dù chưa nghe tên này, bạn có thể từng thấy ảnh của Linh Phạm, đồng sáng lập Matca, trên New York Times và nhiều báo khác. Nói về khởi đầu của Matca, anh kể: “Hơn 10 năm trước khi mới bắt đầu chụp ảnh, tôi tìm một nơi để học, tìm những tài liệu giúp mình học hỏi và phát triển.”
Bản dịch tiếng Việt
Matca thu hút lượng người theo dõi đông đảo ở Việt Nam và quốc tế. Vì vậy đến năm 2019, dự án mở rộng. Ban đầu Matca chỉ hoạt động trực tuyến như một kho tư liệu. Từ năm 2019, Matca có không gian thực gần Bảo tàng Hồ Chí Minh, cùng một nhà xuất bản riêng.


