Die vietnamesische Malerin Một Quả Tắc erschafft eine zarte Welt auf Seide

Kürzlich besuchte Saigoneer Quế Hương in ihrer Wohnung, die auch ihr Atelier ist. An der Tür wurden wir von ihren zwei Katzen begrüßt.

Quế Hương liebte es schon als Kind zu malen. Sie studierte Kunst an der Universität der Schönen Künste in Ho-Chi-Minh-Stadt. Auf der Suche nach ihrem eigenen Stil probierte sie viele Materialien aus. Schließlich wählte sie die Seide – oder vielleicht wählte die Seide sie. Ihre Geduld war wohl der Grund dafür.

Ihr Künstlername „Một Quả Tắc“ bedeutet wörtlich „eine Kumquat“. Hương erklärt: „Es ist nur ein Name ohne besondere Bedeutung. Unter den großen Zitrusfrüchten wie Pampelmuse und Orange ist die Kumquat die kleinste. Und ich sehe mich selbst auch noch als klein und unreif.“

Der Weg einer jungen Künstlerin ist selten einfach. Als sie ihren Abschluss machte, begann gerade die Pandemie. Quế Hương stand vor einer wichtigen Entscheidung. Sie dachte sogar darüber nach, das Malen aufzugeben und einen festen Bürojob zu suchen. „Zum Glück traf ich genau in dieser Zeit einen Kunstsammler, der einige meiner Bilder kaufte. Das gab mir mehr Selbstvertrauen, diesen Weg weiterzugehen.“

Wenn man Quế Hươngs Werke in Ausstellungen oder in sozialen Medien betrachtet, taucht man in eine sanfte Welt ein. Es gibt Gräser, Bäume, Blumen, kleine Tiere und junge Mädchen. Ihre Inspiration kommt aus dem Alltag: Selbstporträts, gewöhnliche Momente, Menschen, die ihr nahestehen, oder manchmal seltsame Ideen.

Zwei Seidenbilder, die Saigoneer gerade in Arbeit sah, zeigen das gut. Auf dem einen liegt eine kleine Katze zufrieden auf dem Schoß ihrer Besitzerin, die ein grünes Kleid mit Blumen trägt. Das andere zeigt zwei Katzen beim Spielen. Jedes Bild ist wie ein Tagebucheintrag, den Quế Hương auf Seide festhält. So bleiben Erinnerungen erhalten. Auch wenn die Bilder später einen neuen Besitzer finden, haben sie für die Menschen eine persönliche Bedeutung.

Quế Hương sagt: „Ich habe mich nie gelangweilt oder entmutigt gefühlt. Ich wollte nie mit der Seidenmalerei aufhören, weil ich noch so viele Ideen habe und so viel malen möchte.“

Diese Ausdauer brachte ihr mehrere Preise und einen besonderen Platz in der Kunstwelt ein. Im September 2024 hatte sie ihre erste Einzelausstellung mit dem Titel „Xôn xao“ (Flattern). Dort zeigte sie 15 Bilder mit einer poetischen Farbpalette. Die Ausstellung bot eine ruhige Atmosphäre, in der die Besucher dem Alltag entfliehen konnten.

Der Prozess der Seidenmalerei

Wenn man Quế Hương bei der Arbeit zusieht, erkennt man, wie viel Sorgfalt und Mühe diese Kunstform erfordert.

Die Seide, die zum Malen verwendet wird, ist anders als die Seide für Kleidung. Sie ist dünner, hat eine rauere Oberfläche und ist meist mit einer dünnen Schicht Kleber überzogen. Wenn nötig, kann die Künstlerin etwas davon abwaschen, um die Seide weicher zu machen. Danach baut sie einen Holzrahmen in der gewünschten Größe. „Einmal machte ich einen so großen Rahmen, dass er nicht in den Aufzug passte. Ich musste ihn die Treppe hinauftragen. Später, als ich das Bild zu einer Ausstellung brachte, musste ich starke Männer bitten, ihn wieder herunterzutragen“, erzählt Quế Hương lächelnd.

Als Nächstes spannt sie die Seide selbst auf den Rahmen, befestigt sie mit Nadeln und trägt Kleber auf. „In dieser Phase sperre ich die beiden Katzen weg, damit sie nicht herumlaufen und Haare auf das Bild fallen. Trotzdem bleiben beim Malen leicht Katzenhaare hängen. Wenn die Farbe trocken ist, entferne ich sie mit einer Fusselrolle.“ Wenn der Rahmen fertig ist, wählt Quế Hương eine Idee aus, macht eine Skizze, zeichnet die Details und trägt die Farbe auf. Sie verwendet hauptsächlich Wasserfarben, aber auch Gouache und chinesische Tusche.

Sie fügt hinzu: „Seidenmaler arbeiten oft stehend an einem flachen Tisch. Das habe ich auch gemacht. Es war sehr anstrengend für Nacken und Beine! Zum Glück habe ich jetzt eine Staffelei, die ich neigen kann, aber es verursacht immer noch Rückenschmerzen und schmerzende Knie.“ Trotzdem liebt sie ihre Arbeit und macht weiter.